FINALEN!

Projektet på Hagaskolan är nu avslutat!!

Här kommer lite bilder på Karin som limmar upp delarna på väggen såsom eleverna har bestämt. Adi langade delarna i rätt ordning och tog kort på varje steg.

och såhär blev det!!!

LEKTION 6

Idag var det slutspurt som gällde! Allt för att hinna klart med bildarbetet som senare ska utsmycka skolans trapphus. Nu handlade det om att sätta samman allt material som vi producerat under flera lektioner. Att packa ihop projektet kan man säga.

Utifrån idéer och tankar som kommit upp under resans gång, samt med hänsyn till rummet där bilderna ska hänga och den helhet som man behöver tänka på, fick eleverna idag arbetade utifrån samma former – cirkeln i tre olika storlekar samt stavar. Det gemensamma formspråket, hjälper till att skapa en fungerande helhet och inom den ramen fick eleverna experimentera fritt.

Efter formklippning i allt färgmaterial vi tagit fram, fick eleverna arbeta i grupper om 5 st och tillsammans bygga upp en stor växt/blomma på valfritt sätt. Samlade idéer från projektet kom nu till uttryck. Tiden var knapp och ibland är detta bra för att skapa mera spontant och sätta ner foten tidigt. Det var fantastiskt att se hur detta växte fram och hur grupperna klarade av att tillsammans skapa detta på kort tid. I slutändan låt fem otroliga växter/blommor på golvet, alla helt unika såklart.

Här är en del av processen!!!!!

 

LEKTION 5

Som kontrast till det röd-gula och vita som vi jobbat med under några gånger, la vi denna lektion till färgerna gult-svart och lite vitt. På samma sätt handlade denna lektion om att producera "material" till utsmyckningen/väggen.

Vi såg en tydlig skillnad i hur eleverna hanterade färgen och blandandet av den, mot första gången. Alla satte igång på ett självklart sätt och hade en massa erfarenheter att ösa ur från tidigare gånger. Det märktes och hela arbetet flöt på väldigt bra.

Det kan vara svårt att se hur allt man gör ska kunna användas i slutändan. Det är detta som är utmaningen när man arbetar tillsammans en hel klass och dessutom mot en så stor vägg som denna. Allt som görs ska förstoras upp i en skala som man sällan arbetar i till vardags. Och så ska vi också ta hänsyn till miljön där bilderna ska placeras, rummet, d v s trapphuset där elever och skolpersonal vistas hela dagarna. Det är mycket att ta hänsyn till och på det sättet är det ett väldigt spännande projekt tycker vi.

Här ser ni skolans vackra miljö där elevernas konstutsmyckningen skall finnas på en vägg i trapphuset längst upp i byggnaden. Trapphuset är redan utsmyckat med vackra gjutna detaljer  och själva stentrappan har egna uråldriga utsmycksningar i form utav fossiler! Halva väggan är målade en varm grönblå nyans.

LEKTION 4

Under förra lektionen använde vi enbart rött och gult + vatten. Genom att begränsa materialet kan vi ofta lättare släppa fram kreativiteten och behålla koncentrationen i det vi gör. Att också låta alla få samma utgångsläge, gör att var och en får möjlighet att se sitt unika uttryckssätt, samtidigt som vi kan inspireras av varandra (eftersom alla håller sig inom samma ramar). Det är lika fascinerande varje gång, att se hur unika bilder vi alla gör, även om vi just fått samma material.

Under dagens lektion tillsatte vi vitt, som är en blandning av ljus från alla färger. Det här med färg är en hel vetenskap för sig, men det är spännande att tänka sig att vitt faktiskt består av ljus från alla andra färger. Första steget idag var att använda vit oljapastell på olika sätt. I nästa steg använde vi vit akrylfärg + vatten. Med den vita färgen, blev det nu en fråga om att reducera fram former mot de rödgula bakgrunderna. Några elever utgick från de bilder vi gjort på Botaniska, medan andra valde att göra något helt nytt. HUR var alltså upp till var och en att välja.

Liksom under förra lektionen hände det även denna lektion, mycket en bit in på lektionen, när var och en är inne i ett pågående och koncentrerat undersökande. (se bilder nedan..)

Var detta ska sluta är det ingen som riktigt vet ännu och det är det som är en stor del av poängen. Det konstnärliga skapandet handlar mycket om just detta. – Att låta saker och ting växa fram och inte på förhand bestämma över det slutliga resultatet. I detta projekt är vi dessutom drygt 30 personer som tillsammans ska skapa något, vilket gör det hela ännu mera spännande. Att befinna sig i ovisshet är ibland det svåraste som finns. Vi vill veta hur det kommer att bli, men på vissa punkter, liknar skapandeprocessen också livet självt.

Vit olja pastell på akryl bakgrund

Vit akryl på akryl bakgrund

När lektionen var över och de flesta elever var ute på rast stannade en elev kvar- hon var bara tvungen att testa en idé; vad får man för avtryck om man vänder upp och ned på vatten behållaren och doppar den i resterna av den vita färgen som var kvar på paletten...?

LEKTION 3

Efter några veckors uppehåll fortsatte Konstprojektet på Hagaskolan idag. Och det var en glöd i klassrummet som faktiskt gjorde oss lite rörda.

Väggen vi jobbar mot är stor och med tanke på detta behöver vi också tänka STORT, d v s vi behöver skapa en mängd material som kan användas i vår utsmyckning senare. 

Dagens lektion gick i GULT och RÖTT. Att med två grundfärger uttrycka sig på sitt egna och unika sätt är inte så enkelt som det kan verka. Att arbeta abstrakt med färg som uttrycksmedel, lämnar ofta mycket osagt och som ger utrymme åt den egna fantasin. Här finns oändligt att upptäcka och när man väl har börjat jobba, leder ett spår till ett annat. 

Här ett axplock från dagens arbete!!!